Wilson Audio 系統搭配的經驗( 2004~ )

eardoctor

[B]試聽 ASR Luna T Basis Exclusive 唱頭放大 ( I )[/B]

這是我聽到的第二代唱頭放大，多年以前聽過大的和小的，基本上大小是沒得比，多年以後，我有機會再一次聆聽ASR頂級的唱頭放大，以今天不容易聽到不同唱放的情況來說，是很難得的機會。為什麼我會對它有興趣？第一是以前的印象很好，加上幾位金耳朵朋友，目前也用上這一台唱頭放大，這讓我對它很有信心，但是最重要的是第二點，售價！在這一個價位，ASR Luna T Basis Exclusive 唯一的對手，是ARC Reference Phonoamp，兩者的實售價差不多，一個是純管機，一個是純晶體機，正好是兩個不同的類型，用家可以自己選擇。至於另一颱風頭上的唱頭放大Burmester B100，價位又要貴上一截 ( 20% )，所以不宜放在一起比較。當然還有更好的選擇，但是那些銘器在以往的試聽中知道，好是好，但是都超過百萬的身價，和目前這個是不不同級數的，不能放在一起比。新一代的ASR唱放一樣使用電源分離供應，它有很多檔位可以選擇，吃DC或是AC，用家可以自己挑，而且兩組輸入，可以接兩組唱頭，有人會覺得直接接的聲音會不會比較好？我從Jadis JA200身上，得到的經驗是直接插牆壁比較好聽，但是ASR就真真是用電池檔比較好，而且好上不少，是我說，就直接廢掉AC檔了唄，因為沒看過用這一檔在聽的玩家。當關掉之後就會自動充電，公司信勢旦旦說可以聽15個小時，不過，我怎麼用都沒有超過十小時，超過十小時就亮黃燈，然後變紅燈，然後............然後就要去睡了。

ASR Luna T Basis Exclusive是同價位的唱頭放大，最佳選擇之一


一樣是電源分離，主要還是使用電池部份


[B]唱頭放大的增益很重要，ASR Luna T Basis Exclusive唱頭放大有著有如管機的特性[/B]
我們聽LP黑膠的人都知道唱頭放大的增益很重要，除了要和自家本身的唱頭輸出配合之外，還要考慮前後級擴大機的增益，太大或太小都不行，我們配上ASR Luna 8 Exclusive，它的增益剛剛好，動態和音壓都夠，但是因為加上前級聲音更好，我就一直以有前級的方式試聽，這一點代理商的看法當然和我不同，不過我就照實寫下來，讓用家自己去體會，說不定不同的系統有不同的結果。好了，當加上Viola Spirit前級，增益過大的故事，這一點在上面的文章有說明了，就不在此贅述。我們接上去後，聽[color=dark red]Tchaikovsky / Piano Trio in A minor, Op.50 / Borodin Trio / Chandos ABRD 1049 ( LP )，這是一張很考系統的室內樂，不久前竹南高手徐兄來訪，我們還一起仔細聆聽，當第一個聲音出現時，我腦中浮現的第一個印象：『哇！好長的尾音！』如果您也是室內樂愛好者，你會明白這個較長的尾音，會讓室內樂聽起來，更像就在你面前，通常我們聽的室內樂雖然已經盡量在室內錄製，但是那個錄音空間，多半還是比一般樂友的聆聽空間要大許多，所以一些尾音會感覺較短，請注意，我說的不是殘響，殘響一般會讓聽者感受整個錄音空間的大小 ( 一小部份是直接音 )，但是直接音符尾音的長短，真的就可以讓聽者覺得演奏者在你面前，這像極了真空管唱頭放大的特性，如果比較我自己原來的Rhea唱放，三個樂器是較為後退的排列，也就是一個較為退後的音場，大約原來在喇叭平行的位置，退到喇叭後方一公尺左右，這讓聆聽者聽到更多的融合音，有點像你從音樂廳第一排改到第十排的位置，再來我們聽[color=dark red] Glenn Frey / No Fun Aloud / Asylum E1 60129，這是一張抒情慢歌，錄得好不好？普通，但是因為幾乎每個人都聽過，所以考的是『能不能引起你的共鳴？』，聽那一首大家都猜到了，就是『The One You Love』，這張真的是歷久不衰，當那熟悉的Saxphon出現，還有那弱弱沒力沒力主唱的聲音，帶著我們回到舞會現場，這張的表現憑良心說，是要勝過我自己的系統，我自己的系統聽起來比較像切割得太清楚，坐著聽這首音樂演出，問題舞會有人是去聽歌的嗎？一般這種時候通常沒有人會注意聽中音飽不飽滿，只要求那個『氣氛』，這一點ASR表現得很好，隨著半融和的音樂表現，我會給它很高的評價。
略為後退的音場，表現出較為融合的音樂，有如音樂廳第十排的感受


略長的尾音，讓臨場感更為出色，這是一個重要的特色！


[B]中低音的量感較多，高音溫暖不刺眼[/B]
為了看看它的頻段分佈，我們拿出[color=dark red] Fennell favorates / Frederick Fennell / Dallas Wind Symphony / Reference Recording RR-43( LP )，我們發現ASR Luna T Basis Exclusive唱放在中低頻的部份較多，極低頻雖然也有延伸，但是量感較少，速度可以說比參考機Rhea要快一點，不過整體走向是以音樂導向，而不是裂碑碎石型的，中高音的部份很溫暖，這和參考機幾乎不相上下，在高音的光澤上，我要說它不是ARC那一種中午12點白熱化的太陽，而是黃昏溫暖的夕陽，它帶有一點點金黃色的光澤，這讓音樂聽起來，每一首都很舒服，音場的寬度不是無窮無盡那一級，但忠實呈現我們應該聽到的完全遊刃有餘。我們接著放[color=dark red] The Pink Panther / Henry Mancini / Fone 496 Club  101 (LP, 45rpm)，高音的彈跳，本來會讓我們聽起有『偷偷摸摸』的感覺，想要笑出來，但是在ASR的美化下變得沒有那麼刺激，這一點在Boulder 2008身上表現得最好，而在Rhea和ARC管機上表現較有厚度，ASR就介於兩者之間，是不是不好？這樣的聲音很好聽，很接近音樂本身，代理商強調過一句話，他們認為ASR可以把真正音樂的享受帶給愛樂者，但對一直都很貪心的音響迷來說，如果這種價格，可以同時得到百萬以上的音響表現，那就更好了！哈哈哈！最後我們用人聲來看最重要的中音，這是我最重視的，[color=dark red] Verdi / Anna Netrebko / Gianandrea Noseda / Orchestra Teatro Regio Torino / DG 4792590 ( LP )，這是新生代的超級俄國女高音，有著全方位的技巧，高音的厚度直逼Jesse Norman，和Maria Callas厲害的轉音也有八九成功力，我在ASR上，聽到一個較溫柔的Anna，這不不會像我在自己的Rhea上聽到的那麼直接，似乎變得更為委婉一些，較沒有侵略性，從一位血性俄國妖女，變成良好教養的歐洲貴婦，但我要再一次強調她的尾音拉長，這讓活生感大增，特別是在弱音的部份，可以說是ASR的強項。

聽什麼都會好聽，平均分數很高的ASR Luna T Basis Exclusive唱頭放大


[B]結論：
頂著多年良好品質和最佳代理商服務的光環，ASR Luna T Basis Exclusive唱頭放大是這一個價位最好的選擇之一，穩定的表現，總分獲得很高的分數，當用無限量級的標準去看，在每一項或許都可以再挑出毛病缺點，但當回顧售價後，連我都不好意思再說三道四了。它有著較多的中低頻，溫暖如黃昏陽光的中高音，厚實的中音，略為退後的音場，適當的寬度，最重要是有著超乎一般的尾音，讓現場感大增，我不會說ASR Luna T Basis Exclusive便宜，但是以市場上中高階的唱頭放大來看，是非常值得用家注意的選項！[/B]

[B]試聽軟體[/B]
Tchaikovsky / Piano Trio in A minor, Op.50 / Borodin Trio / Chandos ABRD 1049 ( LP )


Glenn Frey / No Fun Aloud / Asylum E1 60129


Fennell favorates / Frederick Fennell / Dallas Wind Symphony / Reference Recording RR-43( LP )


he Pink Panther / Henry Mancini / Fone 496 Club  101 (LP, 45rpm)


Verdi / Anna Netrebko / Gianandrea Noseda / Orchestra Teatro Regio Torino / DG 4792590 ( LP )

eardoctor

剛得到的消息，本來我打算再一次試聽ARC Reference Phonoamp 2 ，
但是代理商回覆，目前已經準備開賣Mk III了，
所以等第三代出現再聽，售價目前還不清楚。

ARC Reference Phonoamp 2 唱頭放大，和ASR Luna T Basis Exclusive唱頭放大是兩大中高階唱放明星


之前有試聽過[B]ARC Reference Phono Mk II [/B]，
我想到以目前公司準備推第三代新品，
Mk II的價格會不能軟一點？
我要說一個絕對值的觀念，
如果某台機器在當時試聽就已經達到我的需求標準，
在新品只會貴不會便宜，甚至表現還不明的時候，
這真的就是撿便宜的好時光！
我也不確定是不是已經完售，總之以ARC台灣銷售的量，
要找到一台新淨的Reference Phonoamp 2，似乎是有可能的。
再多說一句，如果有相對價格更漂亮的Reference Phonoamp 1 更是超值，
以ARC的作工，隨著年代降低的二手價，
只怕遇不到，不怕它聲音不好！

祝大家好運兼好聲！

eardoctor

感謝巫班長帶隊，
和幾位高手阿同、阿龍和張兄前來，
今天給我的指導時間很短，只有幾小時，
但是討論了很多，收穫很多，
感謝！[] [] []

snkhsu

請教耳大

您的前後級是VIOLA，價位上有名牌有滿多可選的(Gryphon/burmester/boulder/Constellation/goldmund/FM)，最後選擇VIOLA，這是甚麼原因?

eardoctor

回ankhsu兄，我先說說這幾個牌子在我的系統上的聽感，

[B]Gryphon[/B]
我從以前DM100開始注意這個牌子，最驚豔的是它家的唱放，對，就是那個小東西！然後注意到Gryphon無堅不摧的實力，要說低頻的控制力，它一直是我心中的前三名，中音厚實溫暖，但是高音比較暗，這有有人認為中音厚實ˋ是因為高音的襯托，總之，高音暗的機器一向不是我喜歡的菜，您第一個想到Gryphon，我要說，它是配Wilson Audio穩當的選擇，至少不會馬上刺耳，這樣配，成功的案例不少。但是要進一步要求合自己口味的亮度，就沒有辦法。新一代的Gryphon在這一點上做出改進，顯然他們也知道這個問題。

[B]Burmester[/B]
嚴格來說我沒有在系統上試過Burmester的後級，都是在別人系統的印象，它的速度快，尤其非比尋常的聲音密度，足以營造像真的音像，不過我也嫌Burmester的高音部有點暗，它和Gryphon不同，Gryphon是量少，Burmester是截頭，這當然是用很苛刻的標準去看的，但是以Wilson Audio的高音單體，搭配的後級可以量少，但截頭的較不討喜，所以也反應出Burmester後級配Wilson Audio的較少，但是它配自家的喇叭，一點問題都沒有，所以才說一套西裝失敗的機會最低。這也不是我的菜。

[B]Boulder[/B]
控制力一流，音色清亮溫暖，產品的完成度很高，不會像Grypohon使用中機殼還會噹噹響。但是前端要好好搭，不然聲音比較瘦，以音響的各項特性，實在沒有什麼好挑剃，但是聽慣管機的我，實在沒法接受太瘦的聲音，它的延伸很棒這是我喜歡的類型，據說現在3000系列大有改善，不過我還沒有聽過。

[B]Constellation[/B]
鈦孚代理的好機器，可惜我鍾情於它家的ARC，這個牌子我接觸得不多。

[B]Goldmund[/B]
我的標準來說，Goldmund要搭厚一點的喇叭，像我曾購入27 + 28推動Sonus Fabor喇叭，當做老家的AV系統，相當出色，但是搭Wilson Audio，除非用家迷戀它空靈的表現，否則用在Wilson Audio上，我要說以前的Goldmund還好，數位化後更空靈了，這樣想要有拳拳到肉，比較不是它的強項。我可以這麼說，我很懷念以前Goldmund的聲音。

[B]FM[/B]
聲音很溫暖，延伸和控制都是一流，系列也很完整，低頻的控制力要到1811才有旗艦水平的表現，高音基本上沒有問題，但以前在北部接觸的點不多，幾位朋友使用FM推動Wilson Audio也失聯，或許這是可以重新考慮的目標，只要它的後勤問題能讓我安心。


看完上面，你應該可以知道，不是機器不好，是我自己要選聲音，加上我以前也曾是ML和Cello用家，對Tom的神跡有莫明的崇拜，當然，Viola也有很多缺點，但是剛好缺點是我不是很在意的，所以我們常說，音響是反應主人的個性，每個人的系統都是妥協的結果，道理在此。

awuwa

昨日工作到一半，電話傳來意外之喜：
巫班長：「小張，有沒有空再去台中耳醫家一趟？」
我：「什麼時候？」
巫班長：「現在！我也是剛剛才接到電話…」

有機會再次沐浴在耳醫家迷人的樂聲中，哪有說不的勇氣！

一到場，才知連住在彰化的「包子黨」阿同哥、阿龍兄早在電梯口等候了。

這就是超級燒友的熱血精神：主人一麼喝，大伙馬上丟下工作、拋家棄子，不計千里，一個小時之後連集合場集合完畢！

說起耳醫家的聲音，小弟有難以抹滅的回憶，既使你有辦法把我的腦拿去Format，她一樣會在我腦海中留下清晰的印痕～
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才要按門鈴，門的另一邊就傳來悠揚的小提琴聲。耳醫好像都是如此，用最能突顯他系統特色的小提琴暖場。

一進門，就當大家還在客氣的禮讓皇帝位，尚未坐定之際，阿同哥就開口了：

"這質感真好！"

有沒有聽錯？我不是懷疑質感好壞，而是和阿同哥幾面之緣，很少聽到他開金口稱讚的…

不過，小弟心中第一個浮現的感覺也是"質感"，說的更精確點，是"超高貴質感"。

此時咖啡端上來了，金黃色清澈見底的淺焙咖啡，不酸不澀，淡淡的香氣，非常爽口。

耳醫對聲音的要求，就如這杯咖啡一般，要的不是鋪天蓋地的量感，而是能形到神至的質感，這叫"品味"。

這時小弟先去借一下洗手間，還在小解之際，就聽到門外氣勢磅的樂聲，心想："哇！這次一開始就下馬威了。"

"耳醫這次很敢催喔！以前沒聽過這麼大聲的…"。阿同哥又說

的確，這次聽到比上回更大的音壓，風格也截然不同。顯然出現新玩具了，仔細端詳一下，架上換上ASR Luna T Basis Exclusive唱放，後級上面也有唱放的專屬電池，聽主人說，連Basis Signature唱盤上的Graham 2.0t唱臂也換成了Tiplanar VII…。

此時播放的是Chasing the Dragon這張LP，曲目不是很熟，猜測應該是Pirates of the Caribbean (PS. 因為我只聽過CD版，回家一查才知CD版未收錄此曲)。耳醫系統過去給我的印象是像聚光燈般，在播放人聲小品室內樂時，主角特別明顯，但若是大編製曲目，就顯得稍微客氣了點。不過今天這開場的氣勢，真的一開始就讓大家吸大煙，很明顯的下盤量感增加不少，不僅動態好，層次分明，而且低頻還是保持很乾淨的狀態，完全不拖泥帶水，也沒有任何駐波干擾。

再來換上200元買來的Enya / Orinoco Flow單曲唱片，曲首人聲開唱前那幾個撥弦及電子合成琶音作出的輕快跳動節奏，是滿滿的空氣彈跳感，空間感非常好，瀰漫的低頻大概包圍了7成的空間以上，這種輕度的聲波按摩，身上千萬個毛細孔無不通體舒暢。

接下來到了點歌時間，沒想到班長馬上點了我們的國歌： Kondrashin版天方夜譚/第四軌-沈船。

這曲子真的是考系統，尤其是低頻量感與下潛能力。可能聽慣了幾位大燒天搖地動、石破天驚的海戰場面，耳醫這邊的下盤就略顯差一口氣的小憾。不過，這本來就是主人要的聲音，否則只要把喇叭低音反射孔的那一大把吸管拿掉，我相信不只低頻沈，連船都沈了。

個人認為低頻量感是系統適不適合撥放大編製曲目的重要判斷指標。有足夠的低頻，音場、氣勢、重量感、包圍感、權威感才夠份量，但沒處理好的低頻，往往會干擾到中高頻的通透與靈動，搞得連一般最常聽的人聲小品都難以入耳。

耳醫的系統明顯是寧可割捨一點低頻量感，但不計代價追求中高頻的極致：個人認為，他要的低頻，剛好就好；不過他要的中頻，不僅厚實，還要有尾韻；而他計較的高頻，是延伸到天花板或是直上雲霄的差異。

接下來班長又點了難度超高的Wilkinson錄音：女巫佳釀 Witches Brew / 1. Arnold - Overture to 「Tam O』Shanter」, Op. 52。這曲子系統到位的話，各樂器有非常逼真的結像、音場有如看3D劇場，是非常立場的指揮席聽感，可是當時坐在皇帝位的我，感受不到通透感，舞台離我有點遠。不過，當我把身子往前傾約半米，彷彿飛機穿破雲層一般，栩栩如生的舞台矗立眼前。

主人看我趨前的怪異動作，主動跟大家說明："這系統換了唱放後，整個舞台明顯往後移，有點像從音樂廳第一排換到第十排的位置…，不過這唱放只是試聽，所以沒做細部調整。而且，唱臂也是廠商幫忙調的，垂直角都還沒有抓準…"。

這也難怪，任何調校到位的系統，只要有做過任何更動，不要說換器材，連換線、換壁插孔都會導致聲音跑掉。此次不僅唱臂、唱放有更動，連ASR電池都隨意擺在Viola後級上，聲音離完美一定還有一段距離。

說到這，得跟耳醫致歉一下，因為家訪時不安份坐好，其實是很不禮貌的動作。不過小弟實在好奇主人的系統何以能夠表現如此出色，因此失禮的在空間內四處走動，我想感受一下這空間在每個角落的差異。例如，當我從皇帝位移到右邊原本巫班長的座位時，赫然發現這位置幾乎完全沒低頻，難怪班長移到皇帝位後方後，直說聲音完全不同。

再者，當我站起來在房間四周走動時，驚覺這空間其實幾乎處處是皇帝位，只是不能坐著。當坐下時，似乎有股淤塞的低頻擋住視野，當站起來時，你會有芧塞頓開、萬里無雲的感覺，舞台就清清楚楚的呈現在眼前，既使我站到貼近右牆的位置，舞台仍穩如泰山的釘在兩喇叭間。

難怪當時一進門大家未坐定時，會覺得聲音特別好聽！

有經驗的前輩都知道，喇叭在空間中消失，是喇叭與空間水乳交融的最大特色，很多人坐在中間皇帝位上，都明確有喇叭消失的體驗，但這是有層次之分的：真正厲害的境界，是既使不在皇帝位上，也感受不到喇叭的存在。各位可以起身站到喇叭的正前方，仔細聽一下聲音到底是從喇叭音箱出來，還是釘在喇叭之間，就可以理解小弟所言。

看到這幅畫面，小弟連忙懇請主人播一下白頭佬狂想曲第2軌羅馬尼亞狂想曲 (Stokowski / Rhapsodies / 2. Georges Ennesco : Roumanian Rhapsody No. 1)，這曲子小弟當天在自己的數位系統聆聽超過5遍以上，有機會在主人這麼有質感的黑膠系統聆聽，對照的差異會體驗的特別深刻。

此時主人在唱片櫃一張張抽出來找，我才發現這專輯他收藏可能不下10個版本，主人提到："別人說這張好，好在那裏總要在自己家裏聽看看才知道…"，最後拿出他心目中前兩名的版本出來讓我們比較，分別是首版和180克重發版。

先聽首版。木管聲音一出，沒什麼質量的感覺，等絃樂群出現，我心裏馬上OS："對嘛！LP真的不如CD"。很多膠迷普遍有ED1就是首選的印象，但，我在幾個大系統聽到的ED1白頭佬，普遍音場扁薄，有種有骨無肉的乾澀感，跟熟悉的CD版本落差頗大。

"來！小張，我們再聽聽這張180克重發版。這版才會有你熟悉的感覺"。

180克重發版一上場，豐潤飽滿的音色，立刻把我拉回熟悉的白頭佬，感覺都回來了。此時，我還是站著聆聽，可能一時興奮過頭，我沒有特別注意到第2軌開頭那特有的低頻底躁，這底躁跟一般熟悉的盤帶錄音底躁不同，後來查証，才知是"因為當年錄音臨近戰鬥機場, 所以有大型抽風機持續而穩定的低頻呼呼聲, 由左後方傳來…"(摘自耳醫MyAV討論串)，不過木管吹奏的空氣感倒是很明確。最難忘的是當絃樂群齊奏時，那極為綿密又華麗的小提琴，似乎交纖成一張密度非常高的透明網，我可以明顯看到第一小提琴群的最前緣，直逼皇帝位前一米，絃樂的暢快的流動感，一下就抓住聽眾跟著起伏的情緒，這是完全不想停的感覺…

整首約11半分鐘的曲子，在第1分鐘就讓人完全進入狀況，接下來差不多約5分鐘，高潮迭起，毫無冷場，我不斷驚呼眼前這質感與美感，實在無與倫比，還連忙跟班長說："國歌以後要改這首了！"，就在這時，令人難以接受的事發生了，因為在場的朋友有事得離開，所以這曲子必須在這最高潮的時候突然結束。

什麼感覺？可能問老婆最清楚。

最後，感謝耳醫熱情款待，為文若有冒犯之處，還請見諒。另外，希望有機會在您府上把羅馬尼亞狂想曲聽完，一了未竟之憾。

shimmer

真是太驚訝了，竟然是 classic records 180g 最佳
後來還有出 200g 而且 AP 還有出 45轉的版本耶。

eardoctor

謝謝張兄的美言，裡面把一個音響迷的心情說的很透徹，
Wilson Audio低音量很多，以前吃足了苦頭，
如果從2004年看起，就會知道為了低音太多的問題，我花了多少力氣，

這幾位金耳朵高手聽得很清楚，
第一是ASR的特性，第二是新唱臂的調整，
謝謝大家來給我指導，我會繼續努力，讓聲音更好，
至少下一次應該可以聽完整曲了，哈哈哈，期待再相見！
[] [] []


PS：今天我把這一段文章拿給朋友們看，
沒有一個承認『老婆最清楚』那一句，
紛紛表示自己絕對不是這一類發燒友.........[}] [}] [}]
哈哈哈

eardoctor

原發表者是 shimmer
[B]真是太驚訝了，竟然是 classic records 180g 最佳
後來還有出 200g 而且 AP 還有出 45轉的版本耶。 [/B]

改天我把它們比試的過程再說一說，請您參考

Liszt - Hungarian Rhapsody No.2, Enesco - Romanian Rhapsody No.1, Smetana - The Moldau / Stokowski / RCA Victor Symphony / RCA LSC 2471 / TAS ( 3S/5S, LP )

R. Yang

原發表者是 eardoctor
[B]我才在想，這一點這樣寫會不會太簡單，不能完全表達我的意思，
高手網兄就來問了，謝謝您給我機會說明，

首先我要解釋『同上同下』，
因為當三個或四個點的重量不一時，每一個彈簧受力不同，長短會不一，
更麻煩的是彈性不會一致，我們的目的就是縮小這一點的差距，
也就是在較大範圍的運動時，先不要發生超過極限的狀況，再來讓彈性盡量一致，
也因為唱針重要的是垂直的運動，不要有側移，
所以當重量不平均時，只能要求在『小範圍內』同上同下，
那到底要把彈簧壓縮到多長或多短才會這樣？
沒有定律，但是我的經驗是不會太長，通常在有壓縮的狀況下，比較容易達成這個目標。

其次，壓那一個點？
上面說中點，其實不是中點，但也可以是中點，
怎麼說：
當三個或四個彈簧的壓力不同，用家可以感受的『重心』也不同，
這樣的結果，用家要兼顧兩件事，
又要同上同下，又要壓在重心一點，
也就是你手指在這一點，輕輕往下壓不會發生側移，
問題是每一個人找的點又不盡相同，有得靠裡面，有的靠外面，
所以我簡單用一據『中點』帶過，是我沒有說清楚，
就是找重心就對了！

以上這個調整，說容易也是，說難又難到極點，
我長期使用過的盤來說，Linn LP12時，非常痛苦，
當我換到SOTA Sophire、Michell Gyrodec比較容易，
換到VPI、Basis Debut V更容易，
( 用不太久的盤就不列出了 )
每一個用家只要轉到一次，相信你一定會記住那個位置，
我的手指不知道破皮多少次，才發現每一個組合的位置，
要不要靠感覺？要的！應該沒有儀器可以告訴用家有沒有同上同下，
不可以壓了後，像亂飛的飛碟一樣亂晃！
當找到這一個位置，你會發現高低都突然變得很好，好像換了一套系統一樣，
大家努力轉吧！ [/B]

調lp12 真是辛苦的事，到現在我也還沒調到同上同下。

它要從下面慢慢轉3個彈簧，每次轉1/4圈。除了用專用的架子架高調以外，也有國外的文章說用4個可樂罐。我是拿一對spendor sp3/1p 喇叭來墊。

弄了這麼多年，也沒完全調到此境界，總會水平亂跳。

可能是耐性不夠吧。